時(shí)光隧道屏全隧道采用LED模塊拼接，無縫拼接。精致的顯示屏結(jié)合精心制作的多媒體視頻，從淺到深從一邊慢慢地到后面，然后運(yùn)用藝術(shù)手法將整個(gè)范圍的相互滲透、運(yùn)動(dòng)、色彩背景的變化進(jìn)行動(dòng)態(tài)的表達(dá)發(fā)展過程。

       時(shí)空隧道互動(dòng)LED顯示屏在視覺上，我們創(chuàng)造了多種身臨其境的視覺體驗(yàn)，類似于“水下世界”一樣豐富的畫面體驗(yàn)，通過時(shí)間隧道的方式進(jìn)行展示和演繹;四季瞬息變幻，春鳥、夏樹、秋黃葉隨處可見，冬雪等視覺效果;考慮到參觀者近距離的觀看距離，我們采用高密度LED模塊實(shí)現(xiàn)整體效果的動(dòng)靜態(tài)結(jié)合，消除了任何媒體播放過程中的單調(diào)。

穿越時(shí)間隧道互動(dòng)LED顯示屏工程,我們使用完整的安裝方法的軸向分布,這樣整個(gè)天空出現(xiàn)的統(tǒng)一和協(xié)調(diào),即使不是,也有放射性的照片穿過時(shí)間隧道的感覺經(jīng)驗(yàn)。

時(shí)間隧道本身充滿了神秘感，給游客一種穿越時(shí)空的深刻體驗(yàn)。該項(xiàng)目的推出將吸引更多的游客體驗(yàn)時(shí)光穿梭的感覺，從而為景區(qū)帶來更多的價(jià)值

      展館常用的時(shí)空隧道，當(dāng)人沿通道橋步入隧道內(nèi)，眼睛盯著旋轉(zhuǎn)的隧道內(nèi)容，人的行動(dòng)是受大腦指揮的，而大腦將接受下列信息才能發(fā)出指令：前庭覺將感受人體平衡信息（垂直或傾斜）；視覺將感受人處地面水平情況；肌肉將發(fā)出張緊情況信息，大腦將綜合這些信息作出判斷，對骨骼、肌肉和有關(guān)器官發(fā)出指令。當(dāng)觀眾進(jìn)入隧道內(nèi)，看到隧道內(nèi)容在轉(zhuǎn)，經(jīng)驗(yàn)產(chǎn)生的視覺信息認(rèn)為觀眾亦在轉(zhuǎn)，但前庭覺反映人在轉(zhuǎn)。相互矛盾的信息匯集到大腦中，使大腦不能發(fā)出正確指令。因而觀眾感到行走困難。

其特點(diǎn)是壽命長、圖像豐富、視覺效果好、幻覺感更加真實(shí)，無限種畫面，可做多用途展示品等?？刹捎肔ED顯示屏或者投影融合，畫面變換無窮，如海底世界、時(shí)空隧道、浩瀚宇宙、滿天星空等畫面?？娠@示成千上萬種電視節(jié)目，滿足科技館的各種需求，根據(jù)不同年齡的人播放不同的畫面，可做為多用途展品

沉浸式藝術(shù)空間，作品與觀眾融合，當(dāng)下最受歡迎的展覽新形態(tài)

　　所謂沉浸，就是讓觀者專注于眼前情境，而忘記真實(shí)的世界，某種意義上來說，是以精神的高度集中去體驗(yàn)身體的暫時(shí)缺席。沉浸式理論最在來源于語言教學(xué)實(shí)踐，比如沉浸式外語培訓(xùn)。而如今，沉浸式的表達(dá)及應(yīng)用已經(jīng)擴(kuò)展當(dāng)代藝術(shù)、電影、戲劇、游戲等很多個(gè)領(lǐng)域。

　　科學(xué)技術(shù)是推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)新的關(guān)鍵因素之一。科技讓藝術(shù)作品不再依憑單一的感官去感知，而是充分調(diào)動(dòng)觀者的視、聽、觸、嗅等多種感官功能進(jìn)入到作品的世界，達(dá)到全身心的融入、沉浸和情感交流。因此，受歡迎的沉浸式藝術(shù)幾乎都有一個(gè)共性，就是它的開放性。讓觀眾可以進(jìn)入作品的內(nèi)部，并且自由選擇觀看和感受作品的角度與方式，從而獲得一種極其個(gè)性化的觀感體驗(yàn)?；诖?，面對沉浸式展覽，任何的現(xiàn)場照片、圖像資料、文字描述都顯得十分有限和蒼白。唯有親歷其間，感受身體與精神的雙重沉浸，才是深入解讀作品、正確打開展覽的有效方式。由此，我們不難看出，沉浸式展覽之所以受人歡迎，首先在于它讓參觀變成一種身臨其境的體驗(yàn)，在增強(qiáng)觀者的臨場感的同時(shí)，又獲得了多感官的沉浸式審美享受。

　　而這種身臨其境的感受，或者說臨場感，其實(shí)是從藝術(shù)的劇場化開始的。在極少主義出現(xiàn)之前，藝術(shù)創(chuàng)作重視藝術(shù)本體的推進(jìn)，所以藝術(shù)發(fā)展史基本就是形式與風(fēng)格的交替史。到了極少主義，開始對空間進(jìn)行改造。極少主義常常不單單是一件作品，更多是通過一組作品的陳列營造一種劇場化的空間，讓觀者置身于空間中來激發(fā)觀眾對藝術(shù)的體驗(yàn)，并且削減具體的內(nèi)容，讓內(nèi)容的少來補(bǔ)充觀者的多。而后，裝置藝術(shù)的出現(xiàn)，則讓藝術(shù)的劇場化更進(jìn)了一步。今天藝術(shù)創(chuàng)作與展示藝術(shù)之間已不再有任何本質(zhì)區(qū)別，裝置藝術(shù)家將自己的主權(quán)領(lǐng)域從單件作品擴(kuò)大到整個(gè)展覽本身，整個(gè)美術(shù)館的公共空間都將被納入考慮。裝置藝術(shù)對空間的拓展，也讓整個(gè)空間可以作為一種沉浸式的實(shí)驗(yàn)。此時(shí)，美術(shù)館從展示空間變成了一個(gè)全新的場域，觀者不再是凝視某一幅作品，而是進(jìn)入由裝置構(gòu)建的劇場與之互動(dòng)。